“那你得问你自己，你这两天发什么疯儿啊，说的好好的，突然就给自己加戏，我在台上都差点没吓死，你缺不缺德啊！”
朗鹤炎一提起这个就生气，等着小短腿，顶着圆滚滚的身子就想跳起来拍张鹤伦膝盖....
这两天张鹤纶时不时就在台上说几句骚话，整个人的的台风都有点儿不一样了，不仅骚，还得瑟，还有那么一丝丝的流氓气息...
把朗鹤炎整的一愣一愣的，好几次要不是他反应还算快，俩人都得砸到台上。
跟过山车似的....
张鹤纶有点不好意思了...
他很理解朗鹤炎的吐槽，毕竟舞台上是真的不能乱来，但没办法，他真的很想突破。
其实严格来讲，他的风格犹如段子手一般，一个笑料接着一个笑料，很容易使人就笑的前仰后合的。
可是这些段子很多都是没有内涵的，内在联系也不强，所以大家听多了，就觉得乏味了。
传统段子为什么好？
因为它有起承转合，笑料具有内在联系，有平淡的叙事，有意想不到的转折，有出乎意料的笑点，也有三番四抖的包袱，而演员的功力就是控制节目的节奏和尺度。
岳云鹏，张九德，为什么那么厉害？因为他们把握段子的节奏尺度都是一等一的。
包括后来的孟鹤堂。
他在上海版的那段楼腿子为啥大家津津乐道？
就是因为节奏尺寸都好，再加上一些原创新颖的包袱。
反观张鹤纶，零碎段子式的相声，毫无节奏可言，尺度也只在这个段子内。就比如他的垫话包袱很优秀，但入活儿之后的包袱明显压不住垫话包袱...
这就好比一首歌，你找不到那里是副歌，哪里是间奏。
但为什么又说张鹤纶很出众？
这就要提一嘴张鹤纶的唱了
他的唱是最具特色的，戏曲，小曲，太平歌词，民谣，摇滚，说唱，无论正唱还是改编都是有那么一番风味，特别紧跟潮流，看他的节目一定会听到最近流行的歌曲。
再说创作，他可以是个好段子手，创作一流，节目也新颖，可以算是德云社里面创作方面的前几名，德云社很多包袱笑料都是出自他手。
再说他和新捧哏朗鹤炎，现在可以算是相得益彰，朗鹤炎能力很强，但不抢戏，该出彩时也能技惊四座，张鹤纶起飞时也能拉回来，最终使得双方合作的越来越默契。
这就是为什么张鹤伦刚跟朗鹤炎在一块儿搭档的时候，张鹤伦差点没哭出声。
以至于后来遇到门槛儿也要找张九德解惑。
没人比他更了解这两天跟朗鹤炎搭档之后他内心的舒适程度。
他太相信张九德的眼光了.....
“你不觉得我应该尝试着转变风格吗？”张鹤伦的小眼睛里闪过一丝挫败，但眼睛太小，朗鹤炎也看不到。
他这两天确实有点（本章未完，请翻页）